Ковер и лаванда - Урок живописи маслом - Юрий Клапоух

В прошлом уроке я показывал подготовку по которой уже начал писать ковер и сегодня покажу, как это делать.

Мои мастер-классы: https://school.klapouh.com/courses

Разберемся с палитрой:
белила титановые
охра
неаполитанская желтая
индийская желтая
краплак
кадмий
фиолетовая
зеленый
синий

Кисть использую обычную 2 номер синтетики. Достаточно свободным способом заполняем область красным, темным. Получается неравномерная поверхность с просветами, что хорошо имитируют ворс ковра.

Рисунок я буду наносить по сырому слою той области, что заполнил темно-красным замесом. К примеру, сделав темно-розовый силуэт цветка, я переношу краску кистью добавляя детали. На этапе лессировок всегда можно усилить по сухому слою, а можно и сейчас по сырому.

Намечаем, располагаем остальные цветы, стараясь не мазать, разводя грязь, а наносить мазок, класть его на холст.

Если мы замечаем, что где-то ковер больше просвечивается, а где-то наоборот - темнее, то мы уточняем тонкой кистью.

Когда доходим до лаванды, надо сделать чистый фиолетовый замес - кадмий, ультрамарин и белила. И этот замес таким вот “ударами” наносим на область с веточкой лаванды, чтобы передать ощущение этих цветочков. Потом более темным замесом делаем тени. На сыром слое масляной краски сложно выдержать чистоту, но стараться надо. Работая по сырому, вы можете убирать краску, добавлять, постепенно приближаясь к тому уровню проработки картины, который вам нужен. Это можно сравнить с лепкой, но лепите вы кистью и краской нужную форму на холсте.

И снова же, я говорю о принципе и показываю принцип, задачи добиться фотореалистичного сходства в моих уроках нет. Пишите комментарии, задавайте вопросы. Всего вам доброго.

Юрий Клапоух