Художник Якоб Киркегор: «Когда я слушаю, мне приходится молчать». | Louisiana Channel

«Когда я нажимаю кнопку записи, я принимаю всё, что приходит. И это дар, когда случается что-то непредсказуемое». Датский художник Якоб Киркегор рассказывает о своей работе со звуками окружающего мира. От пограничных стен и заброшенных пространств до звуков смерти.

Якоб Киркегор записывает звук с шести лет. Он объясняет, что на протяжении всей своей карьеры его цели были неизменными: «Стать частью мира через звук. Взаимодействовать с миром через запись». Он использует не только обычные микрофоны, но и датчики, которые размещает на разных поверхностях, чтобы слышать что-то изнутри: «Всегда есть другой мир, когда прислушиваешься внимательнее. Когда ты уходишь за пределы непосредственного. И это, я думаю, одновременно очень обнадёживает, но и отчуждает. И мне нравится этот парадокс».

Opus Mors (2019) — это четырёхсерийный фильм, в котором Якоб Киркегор исследует, что происходит с телом после смерти. Вы слышите записи морга, вскрытия, кремации и, наконец, разложения тела. Киркегор объясняет, что в Opus Mors он пытался докопаться до сути своего творчества: «Попытаться по-настоящему запечатлеть нечто важное в жизни, что есть у всех нас». Он утверждает, что наш язык смерти ограничен, и что прослушивание звуков различных процессов может открыть новый взгляд на смерть.

В инсталляции «Мембрана» (2020) Якоб Киркегор путешествовал вдоль пограничной стены между США и Мексикой. В инсталляции вы слышите забор и колючую проволоку, словно это музыкальный инструмент, вместе с видеозаписями стены, которые, по мнению Киркегора, имеют скульптурное измерение. Граница между двумя странами давно является предметом дискуссий, и Киркегор хотел исследовать, что может сказать сама стена: «У неё есть свой голос и язык. Это не тот язык, который мы можем понять сразу».

«Каждая комната наполнена звуками», — говорит Якоб Киркегор. В 2005 году он захотел выяснить, как может звучать заброшенное пространство, и ему сразу же пришла в голову мысль о Чернобыле. Киркегор записал церковь, бассейн, спортзал и актовый зал. Киркегор записал десять минут в каждом помещении, а затем воспроизвёл запись обратно в комнату, накладывая звук слоями для создания уникального тона, исходящего из кажущейся пустоты. «Это было похоже на аккорд, на свой собственный аккорд», — говорит Киркегор и объясняет, каково это было работать в радиоактивном пространстве: «Это было похоже на создание чего-то, чего я не мог увидеть, почувствовать запах или понять».

Якоб Киркегор (род. 1975) — датский художник, наиболее известный своими звуковыми инсталляциями. Киркегор фокусируется на научных и эстетических аспектах восприятия звука, исследуя акустические пространства и явления, которые обычно остаются незаметными для непосредственного восприятия уха. Звуковые работы Киркегора сосредоточены на исследовании потенциальной музыкальности скрытых звуковых слоёв окружающей среды. Он получил степень магистра в Академии медиаискусств в Кёльне, Германия. В 2016 году Киркегор был приглашенным звуковым художником в Колледж Святого Иоанна Оксфордского университета (Великобритания). Киркегор представлял свои работы в галереях, музеях, на биеннале и концертных площадках по всему миру, включая MoMA в Нью-Йорке, Музей современного искусства Луизианы и ARoS в Дании, коллекцию Менил и часовню Ротко в Хьюстоне, на Сиднейской биеннале в Австралии, на Айти Триеннале в Нагое и в Художественном музее Мори в Токио (Япония).

В июле 2021 года Якоб Киркегор дал интервью Роксанне Багеширин Лэркесен в своей студии в Дании.

Камера: Саймон Вейе
Продюсер и монтаж: Роксанна Багеширин Лэркесен
Авторские права: Louisiana Channel, Музей современного искусства Луизианы, 2021
При поддержке Den A.P. Møllerske Fond

#JacobKirkegaard #SoundArt #ContemporaryArt

СЛЕДИТЕ ЗА НАМИ!
Сайт: http://channel.louisiana.dk
Facebook:   / louisianachannel  
Instagram:   / louisianachannel  
Twitter:   / louisianachann