Francisco Valls: En un noble sagrado firmamento (Cantada a San Francisco de Borja, S. XVIII)

Francisco Valls (en catalán, Francesc Valls; ¿Barcelona?, ca. 1671 - ibidem, 1747) fue un compositor, teórico musical y maestro de capilla español del Barroco, así como uno de los máximos exponentes de la música barroca en Cataluña.

Durante los años posteriores a su jubilación en 1726, se dedicó a redactar el 'Mapa harmónico', un tratado que quedó inédito pero cuyos contenidos disfrutaron de una notable difusión.

El 'Mapa armónico' es uno de los puntos de reflexión más importantes — junto a los tratados de Rodríguez de Hita, Roel del Río y Rabassa — para el conocimiento de la estética hispánica del Barroco musical, a la vez que representa el testimonio excepcional de un compositor cuya polémica notoriedad le convirtió en piedra de toque para todos los músicos españoles de su generación.

La motivación de Valls al escribir su tratado era el estado de la música española de su tiempo, dividida entre conservadores y progresistas. Su postura se sitúa en un justo medio, equilibrando los desajustes y proponiendo modelos tanto españoles como extranjeros. Valls defiende la gravedad y gracia de la música española, que combina perfectamente las virtudes de los anteriores sin caer en sus extremos. Su conocimiento de la música europea le permite diseñar un ideal estético que combina a la vez el deleite del oído y la reflexión intelectual, con lo cual se sitúa de lleno en la corriente artística de la primera mitad del siglo XVIII.

Valls utiliza en sus obras, con independencia de su género, diversos instrumentos, con una cierta gradación relacionada con el establecimiento de plantillas fijas. En todas estas obras aparece el acompañamiento continuo. Valls tiende tanto el colosalismo (obras a 15 y 16 voces, con coros vocales e instrumentales) como al intimismo, patente en las composiciones a solo, entre las que se encuentran tonos humanos.

La mayor parte de su obra, pese a su calidad e importancia, permanece aún hoy inédita, sin haberse interpretado ni grabado en tiempos modernos.

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La cantada española es la adaptación a las necesidades propias de los compositores del Barroco español del género musical conocido como cantata que se originó en la Italia de principios del siglo XVII.

La cantada española comparte características funcionales y formales con los villancicos (empleo de estribillos y coplas), con los tonos y solos, así como por supuesto con la cantata italiana de la que procede (en el uso de recitados y arias y esquemas da capo). La relación que mantienen las cantadas con los tonos humanos (canciones de contenido profano) y los tonos divinos (canciones de contenido religioso) son el origen de sus diversas tipologías.

Desde el punto de vista formal, la cantada española añade como peculiaridad la inclusión eventual de diversas secciones de métrica variada que comprenden —más allá de recitados y arias— introducciones, fugas, arietas, minués, alegres, graves, estribillos, coplas y hasta seguidillas, que se combinaban con absoluta libertad, no sin despertar en su época el recelo de los ambientes musicales más conservadores.

— Información extraída de: https://es.wikipedia.org/wiki/Cantada...

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Disco: 'Más no puede ser: Villancicos, cantatas et al.'.

Intérpretes:
→ Al Ayre Español, conjunto musical.
→ Eduardo López Banzo, director.

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Transcripción: Sin transportar.
Afinación de la grabación: 415 Hz.

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Partes:

[Portada] (0:00)
[I. Recitado: En un noble sagrado firmamento] (0:16)
[II. Ayre: Presidente del día] (1:51)
[III. Despacio: ¡Qué pasmo! ¡Qué asombro!] (2:26)
[IV. Coplas: Ese sol grande es Francisco] (3:28)
[V. Recitado: Gózate pues, Francisco, cortejado] (5:31)
[VI. Aria: De justicia tributar] (5:49)

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La transcripción contiene varios errores en la letra de las coplas. El texto correcto e íntegro estará adjunto en el comentario fijado. Disculpas.