Klaus Huber - ...inwendig voller Figur...

für Chorstimmen, Lautsprecher, Tonband und großes Orchester (1970/71) auf Texte aus der Johannes‑Apokalypse und von Albrecht Dürer

Das Werk geht von folgender Klangdisposition aus:

Vielfach geteilte Chorstimmen (es werden als Minimum fünfzig Sängerinnen und Sänger benötigt).
Ein Vierspurtonband, das ausschließlich auf der Basis von Chorstimmen‑, Posaunen‑ und Schlagzeugaufnahmen ausgearbeitet wurde. Es wird in drei Abschnitten zugespielt und erklingt über vier große in der Saaltiefe und ‑mitte angeordnete Lautsprechergruppen.
Mit Chorklang und Tonband wird ein großer Orchesterapparat konfrontiert, der relativ viele Holz‑ und vor allem Blechbläser, eine durchaus beschränkte Anzahl Schlaginstrumente (in zwei Gruppen, seitlich vom Orchester), zwei Harfen und an Streichern zehn Bratschen und acht Kontrabässe umfaßt. Die Violinen und Violoncelli bleiben ausgespart.
Eine größere Anzahl Einzelstimmen aus dem Chor – von denen sieben auch Mikrophone benutzen – übernimmt wesentliche, zum Teil eigentliche solistische Aufgaben. Die Lautsprecherverstärkung dieser Stimmen ist als akustisches Bindeglied zu den Klangveränderungen und Denaturierungen des Tonbandes gedacht.
Die über eine unabhängige Lautsprechergruppe (zu beiden Seiten des Podiums) ausgestrahlten Einzelstimmen wie auch die vierspurige Tonbandwiedergabe werden aus der Mitte des Saales über ein Mischpult geregelt.
Wie aus dem Gesagten hervorgeht, bildet die Evokation von quadrophonischen und polyphonischen Raumwirkungen ein wesentliches Element dieses Werkes. Ich muß deshalb den Hörer darauf hinweisen, daß in einer Radiowiedergabe die Pluralität des Raumklanges leider auf eine einzige akustische Ebene zusammenschmilzt, welche durch die Stereophonie lediglich aufgeteilt in Erscheinung tritt. Dasselbe gilt auch für die Compactdisc.

Zum formalen Aspekt dieses Werkes:

intensivste Beschäftigung mit der Johanneischen Apokalypse als Ganzem – im Hinblick auf eine formal‑morphologische Analyse der Vision – hat die Form des Werkes wesentlich geprägt. Mich interessierte die Zeit‑Morphologie dieser Vision zunächst ganz allgemein, noch ohne deren Inhalte oder Aussagen mit hineinzuziehen. Auf diese Weise gelangte ich zu einem – sozusagen höchst zentralen – Modellfall, der, wie ich glaube, Wichtigstes darüber auszusagen vermag, wie überhaupt sich Visionen im menschlichen Bewußtsein ereignen. Damit wurde mir einige Einsicht in die Problematik des Zeiterlebnisses in einem erweiterten Bewußtsein vermittelt. Erst kürzlich fand ich Bestätigung bei Vergleichen mit den Ergebnissen von Henri Michaux aus dessen bewußtseinserweiternden Selbstversuchen (Henri Michaux, »Turbulenz im Unendlichen«).

Gerade die Allgemeinheit meiner so gewonnenen formalen Erkenntnisse ermöglichte es mir, alle nach unterschiedlichen Kriterien ausgewählten und pluralistisch aufeinander bezogenen Textausschnitte – die keine zeitliche Sukzession mehr festhält – zu einem übergeordneten neuen, aber offen bleibenden »Zeitgebilde« zusammenzusehen, welches unvollständig bleibt und bleiben muß.

Die Apokalypse' als Ganzes verschließt sich einer künstlerischen Bewältigung.

Am Ende meiner Partitur steht – unausweichlich, wie ich meine – »NON FINIS«.

Klaus Huber

______________________________________________


Klaus Huber schrieb ...inwendig voller figur... 1970/71 im Auftrag der Stadt Nürnberg zum "Dürer-Jahr" 1971, die Uraufführung erfolgte am 19.3.1971 unter der Leitung von Hans Gierster. Nach Soliloquia (1959/64) ist die rund 25-minütige Komposition sein zweites oratorisches Werk. Huber ordnete es später einer Schaffensphase zu, die er als "Ersten Ausbruch" mit Stücken "in Richtung Zeitkritik/Engagement" charakterisierte und auf die Jahre 1969-71 datierte.

"Ausbruch" ist hier durchaus im doppelten Sinn zu verstehen: einerseits kompositorisch als Erschließung neuer Techniken und Ausdrucksmittel, andererseits sozial als ein Versuch, unter dem Einfluss der Protestbewegung der sechziger Jahre die Rolle des Künstlers in der Gesellschaft neu zu definieren und mit der Musik zu Fragen der Zeit Stellung zu beziehen. Selbstverständlich war das nicht. Huber, 1924 in Bern geboren, ging damals immerhin schon auf die Fünfzig zu und hatte bisher eine Musik geschrieben, die zu einer religiös gefärbten Innenschau neigte. Hier nun komponierte er ein Stück, in dem Bibelverse und ein Text von Albrecht Dürer aus dem Blickwinkel der Gegenwart neu gedeutet und zu einer aktuellen politischen Aussage umgeformt werden.

Ausgangspunkt der kompositorischen Überlegungen war das Dürers Aquarell Traumgesicht von 1525. Dem Bild fügte Dürer einen Kommentar bei: Er habe im Traum gesehen, wie "viele große Wasser vom Himmel fielen" und das ganze Land ertränkten. Huber stellt die Weltuntergangsvision in den Zusammenhang der Endzeit-Prophetien...

Max Nyffeler