〈大把戲〉評論電影《風林火山》(Sons of the Neon Night) 2025-10-03A

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解碼《風林火山》的野性與遺憾

本次〈大把戲〉討論《風林火山》時，三位講者各自帶出獨特視角。Albert、紀陶、Alan，以行業經驗和純個人觀感分析本片技術、結構、角色、美術和觀看感受。以下是他們的討論要點整理與深入分析。

一、技術價值與美術層面

Albert強調，《風林火山》在美術和技術層面非常突出。他反覆提到畫面、色彩（coloring）、音效、配樂的質素高，“production value非常收貨”——甚至表示會購買4K收藏。Albert認為本片是港產片少見的技術型突破，視覺呈現和聲效細節都讓觀眾看到“錢落咗邊度”。他強調自己尤其喜歡本片的畫面和美術設計，欣賞團隊苦心經營的大製作，直言野心很大，處理得唔錯。

Alan則偏重對舞台場景及動作場面做技術批評，尤其是銅鑼灣槍戰與落雪效果。他認為場面雖有創新，但部分特效、地面雪景等“不真”，動作鏡頭亦未能成熟，“未可原諒”。Alan更細緻指出因剪接、調度、群像拍攝等問題，部分大場面缺乏力量，“出嚟真係冇力”，技術執行上仍有明顯提升空間。

二、故事結構及主線安排

紀陶詳細分析了劇本本身與片名“風、林、火、山”的結構設計。他指出，導演安排了四條主線，分別以金城武、劉青雲、古天樂、梁家輝等角色貫穿，期望觀眾自行拆解棋局。紀陶承認本片原剪或長達六小時，現時版本有明顯收窄甚至殘缺，令部分敘事和角色線索“掉線”。他肯定導演設計棋局的野心，以日式武士道入題，複雜層次本來有潛力，只因篇幅壓縮令部分伏線和關係難以理清。

Albert在討論中對故事結構較包容，他深明商業與藝術的剪接抉擇，雖讚賞具文化底蘊，但也坦然本片“故仔有殘缺”，角色安排及多線同時進行，觀賞中需自行拼湊，不算流暢。Alan則從影音與情節推進角度出發，認為多線敘事拖慢劇情節奏，大場面雖有設計心思，細節未如理想。

三、角色風格、表現與演員

Albert對所有主要演員（尤其是金城武）的表現表示高度肯定，直言每位都“好鍾意”，不論鏡頭多少都能發揮。他亦讚賞每位角色服裝設計、造型有型，給觀眾極佳視覺享受；美術造型層面同樣獲Albert認定。

Alan對部分演員表現提出技術觀點，指梁家輝的角色心理線索有層次，劉青雲的警察角色呈現了港片“三級”的黑暗面。對於金城武、古天樂等角色，他都承認在群像戲中，雖有亮眼演出，但受制於劇本分配“唔夠完整”。

紀陶更強調主線角色與副線群像之間關係，例如臥底、殺手、政府人員等，認為是棋局構成不可或缺。所有主角各據一方，但交錯不夠充分，部分演員身份甚至略嫌神秘或難以理清，觀眾需自行解碼。

四、導演取向與藝術追求

Albert明言不認為麥浚龍是在“扮嘢”：他看得出導演的誠意和藝術追求，技術層面、合作團隊、攝影、配樂等都極具心思。他相信即使部分觀眾批評其為“假藝術”，只要誠意到位，美術和製作值還是值得欣賞。

Alan則對導演的場面調度和群像戲持保留態度。他認為特定場景（如巴士內部、槍戰等）雖有歐洲電影的感覺，但技術成熟度仍未達標，情感連結不強。對於結局安排以及隱喻，他更要求導演在未來深化故事張力。

紀陶從結構出發，肯定導演設計棋局的思維，但也認為四線齊發難免拖慢節奏。六小時原剪未必真有，但理論上更長篇幅會令角色、故事情感更完整。

五、觀賞感受與整體評價

Albert強調自己收貨，滿意度高，美術與技術層面出色。即使主線有殘缺，仍願入場再看更理想配置（如音響好、畫質佳的戲院體驗）。

紀陶認為本片有進步，但無論結構、演員分配或細節都還有極大空間。技術突破值得肯定，故事結構因剪接壓縮而妥協，但整體比導演前作更成熟。

Alan則表明，雖然演員、場景美術、部分戲份有驚喜，但最大遺憾在於技術執行和故事情節力量不夠。多線敘事與動作場面相互牽制，部分大場面因“唔真”而未能充分發揮。

六、總結與觀點對比

三人觀點各有側重，綜合如下：

Albert：高度評價技術、音效、美術與製作價值，期待大銀幕完美體驗，讚賞野心同誠意。角色演出令人印象深刻，收貨。

紀陶：聚焦故事結構、棋局設計，分析角色主線設置，認為原剪可令故事更飽滿。導演有野心但結構拖慢，整體仍進步。

Alan：挑剔技術執行與場面調度，強調視覺效果雖突出但有瑕疵。情感連結和戲劇力度不足，期望導演深化故事、改進技術。

《風林火山》是一部有明顯技術突破但結構、情感未臻完美的港產片。三位講者均以專業角度剖析每一層面，既有欣賞也不乏批判；全片美術造型、角色演員和場面調度均成為本港近年話題焦點。