A JUVENTUDE DE MAXIM (Grigori Kozintsev e Leonid Trauberg, 1935) - LEGENDAS EM PORTUGUES

O primeiro episódio da "Trilogia de Maxim" foi lançado alguns meses depois de "Chapaev" e trouxe uma resposta alternativa, igualmente bem-sucedida, àquela obsessão perene — mas raramente solucionável — do establishment artístico soviético: a busca por um herói comunista ideal. Enquanto os irmãos Vasiliev recriaram pacientemente "Chapaev", um vencedor na vida real, a dupla de diretores Grigori Kozintsev e Leonid Trauberg criou um herói totalmente sintético, uma invenção própria: Maxim.

Inicialmente concebido como um protótipo convencional do bolchevique — em um tratamento inicial descrito como "um jovem magro, de aparência inteligente, nariz afiado e uma cabeleira lisa, reservado, um autodidata viciado em livros" —, ele se transformou nas mãos dos jovens, porém bastante originais cineastas, em um indivíduo muito diferente, mais interessante e muito mais crível, com um toque de "Till Eulenspiegel" talvez ou, como o próprio Kozintsev observou, com raízes nos personagens favoritos do folclore russo, das farsas populares, "Petrushka" e "Ivan Durak" (Ivan, o Tolo), o santo inocente e o irmão mais novo simplório que sempre conquista a princesa no final.

Claro, essa era apenas a ascendência de Maxim: sua personalidade surgiu, como era de se esperar, do trabalho de duas mentes criativas e complementares. Mas Maxim não foi um "bebê de proveta" — assim como os roteiros em geral, ele foi desenvolvido com base em uma pesquisa minuciosa da história e dos documentos reais da época e do local: a São Petersburgo pré-revolucionária. Uma vez escalado para o papel, Boris Chirkov se juntou ao processo e, por exemplo, teve que testar inúmeras canções anteriores a 1914 até que uma se encaixasse no personagem. Essa música se tornaria um "leitmotiv" para toda a trilogia — mas o compositor, Shostakovich, e os diretores estavam bem cientes de uma verdade frequentemente negligenciada: "música do nada", por mais inspirada que seja, por maior que seja sua contribuição para o clima, é inimiga da realidade. Por isso, no primeiro filme, "A Juventude de Maxim", exceto pelo prólogo inicial, há pouca "trilha" sinfônica de fundo — apenas os sons reais de canções, acordeão e violão que pertenciam ao ambiente e à época.

O senso histórico também é reforçado pela fotografia de Andrei Moskvin e pela direção de arte de Evgeny Enei, ambos membros regulares da equipe de Kozintsev e Trauberg. Um exemplo memorável é a cena em que a polícia dispersa um protesto em frente a um enorme outdoor anunciando PÍLULAS ARA — AS MELHORES DO MUNDO, dando-nos, em uma pincelada ousada, um fundo despojado para a ação, uma ironia visual cortante e, na mensagem publicitária simplista — tão distante no tempo e no espaço da Madison Avenue —, um vislumbre de uma sociedade "burguesa" complacente e desprevenida.

Toda a trilogia se desenvolve por meio de tais justaposições, de uma sucessão de imagens aparentemente díspares, até mesmo "sem importância", e de uma série de incidentes em vez de um enredo implacável. No entanto, há uma unidade estilística, e o forte personagem central ajuda a manter o caleidoscópio coeso.

Por outro lado, Maxim nem sempre é colocado no centro das coisas. Dovzhenko criticou Kozintsev e Trauberg por isso: "Maxim frequentemente está fora de foco!", observou, comparando o filme, de certa forma, desfavoravelmente a "Chapaev" — o "segredo do sucesso" daquele filme, dizia, era que "o Comandante está sempre no centro das situações." Mas dentro de uma estrutura muito mais livre, e ao longo de toda a trilogia, Maxim nunca está muito distante. O verdadeiro "segredo do sucesso" compartilhado por ambas as equipes (mas ausente na maioria das tentativas de idealizar heróis revolucionários) era um senso de humor caloroso e libertador.

A maioria das gargalhadas está no primeiro filme: aberto e inocente, o jovem Maxim, perseguindo uma galinha cacarejante ou uma garota bonita, cantando sua canção "Globo Azul", proporciona diversão por si só, e há muitos confrontos humorísticos enquanto o futuro revolucionário descobre quem são seus inimigos — patrões, chefes, policiais, informantes.

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