Tom Jobim - Corcovado (Itamar Assiere, piano)

Apoie este canal para desbloquear benefícios e fortalecer nossos trabalhos.
   / @institutopianobrasileiro  

Corcovado [Quiet nights], de Tom Jobim (Antonio Carlos Jobim), versão de Gene Lees, em arranjo para piano solo de Paulo Jobim, interpretado por Itamar Assiere.
--
Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim nasceu no Rio de Janeiro em 1927 e se destacou como um dos principais articuladores das transformações musicais no Brasil durante o século XX. Crescido em Ipanema, iniciou seus estudos formais de piano na juventude - Lucia Branco foi uma de suas professores, desenvolvendo desde cedo um interesse por composição e arranjo. Atuou como pianista em casas noturnas e, nos anos 1950, consolidou-se como arranjador e diretor musical de gravadoras, ao lado de nomes importantes da cena carioca. Seu envolvimento com o teatro, o rádio e o cinema contribuiu para a formação de uma linguagem musical que cruzava fronteiras entre diferentes tradições urbanas e populares do país.

A virada em sua carreira veio com a parceria com o poeta e diplomata Vinicius de Moraes, especialmente a partir da peça Orfeu da Conceição (1956), que reuniu músicos como Luiz Bonfá e João Gilberto. Foi nesse ambiente que se gestou a bossa nova, movimento que uniu o samba a referências harmônicas oriundas do jazz e da música de câmara. A colaboração com João Gilberto, iniciada em gravações de estúdio no final da década de 1950, foi fundamental para consolidar essa nova estética, que rapidamente alcançou notoriedade fora do Brasil. Jobim participou ativamente da difusão internacional da bossa nova, com destaque para o álbum Getz/Gilberto (1964), gravado com Stan Getz e João Gilberto, e que apresentou composições suas a um público global.

Ao longo das décadas de 1960 e 1970, Jobim expandiu sua atuação como compositor, arranjador e intérprete, lançando discos autorais e colaborando com artistas de diferentes países. Sua música passou a incorporar orquestrações mais densas, com influências de Villa-Lobos, Debussy e Ravel, e explorou paisagens sonoras inspiradas na natureza brasileira, na arquitetura do Rio de Janeiro e em temas líricos urbanos. Além das parcerias duradouras com Vinicius de Moraes, Newton Mendonça e Aloysio de Oliveira, também trabalhou com Chico Buarque, Edu Lobo e Miúcha. Jobim transitou com naturalidade entre o piano solo, os arranjos sinfônicos e os conjuntos de câmara, sempre mantendo um vocabulário próprio.

Nos anos 1980 e 1990, liderou o grupo Nova Banda, com o qual se apresentou em turnês e gravou álbuns que revisitavam composições anteriores com novos arranjos. Nesse período, suas obras passaram a dialogar com a ecologia e a preservação da Mata Atlântica, temas presentes em discos como Passarim (1987). Jobim também se dedicou à organização e à gravação de seu repertório em versões definitivas, deixando um legado fonográfico consistente. Participou de projetos com intérpretes internacionais e continuou compondo até o fim da vida, em 1994, deixando peças inéditas e anotações de novos projetos.

A trajetória de Jobim se entrelaça com momentos importantes da cultura brasileira do século XX. Atuando como compositor, arranjador, pianista e regente, ele colaborou com artistas de diversas gerações e contextos, deixando um repertório que atravessa diferentes formações instrumentais e vocais. Sua produção reflete uma articulação entre o ambiente urbano carioca, a paisagem natural brasileira e os diálogos com tradições musicais internacionais. Além de sua atuação musical, também influenciou gerações seguintes na forma de pensar a canção, o arranjo e a relação entre letra e melodia.
--

Partitura disponível no site do Instituto Antônio Carlos Jobim: http://www.jobim.org/

Nossos agradecimentos a Itamar Assiere por aceitar o convite para realizar esta gravação.

Editoração da partitura: Ricardo Gilly

Edição das imagens e edição do vídeo: Douglas Passoni de Oliveira

Curadoria e revisão técnica: Alexandre Dias