Cartografía íntima de arrullos, lunas y elegías - 42º Festival Internacional de Piano 2025

Intérpretes: Betty Garcés (soprano) y Antonia Valente (Colombia e Italia). Auditorio Luis A. Calvo de la Universidad Industrial de Santander (Bucaramanga, Colombia). 23 de agosto de 2025.

PROGRAMA DE CONCIERTO
Alban Berg (Austria, 1885–1935)
Sieben frühe Lieder (Siete canciones tempranas)
• Sommertage (Días de verano)
• Die Nachtigall (El ruiseñor)
• Liebesode (Oda al amor)

Maurice Ravel (Francia, 1875–1937)
• Shéhérazade – "La flûte enchantée"

Cinq mélodies populaires grecques
• Chanson de la mariée (Canción de la novia)
• Chanson des cueilleuses de lentisques (Canción de las recolectoras de lentisco)

Luciano Berio (Italia, 1925–2003)
Folk Songs
• Avendo gran disio (Con ardiente anhelo)
• Ballo (Danza)
• Black is the Color (Negro es el color)
• I Wonder as I Wander (Imagino mientras vago)
• Six Encores – “Wasserklavier” (Piano de agua)

Antonia Valente (Italia, s. XVI)
• Solo (Obra renacentista para laúd arreglada para voz solista)

George Crumb (EE.UU., 1929–2022)
Three Early Songs (Tres canciones tempranas)
• Night (Noche)
• Let It Be Forgotten (Que sea olvidado)
• Wind Elegy (Elegía del viento)

Carolina Calvache (Colombia, n. 1985)
• Four Generations (Cuatro generaciones)

Undine Smith Moore (EE.UU., 1904–1989)
• Love Let the Wind Cry… How I Adore Thee (Amor, deja que el viento llore… cuanto lo adoro)

Modesta Bor (Venezuela, 1926–1998)
Tríptico sobre poesía cubana
• Canción de cuna

Carlos Guastavino (Argentina, 1912–2000)
• Pampamapa

Ciclo "Las nubes"
• Jardín antiguo
• Nana del niño malo
• ¡Qué linda la madreselva!

Ernesto Lecuona (Cuba, 1895–1963)
• La señora luna
• Canción del amor triste
• Siboney

NOTAS AL PROGRAMA
Este recital propone un viaje sonoro donde la música académica dialoga con tradiciones negras, indígenas y populares. Desde el lirismo expresionista de Alban Berg hasta los paisajes sonoros etéreos de George Crumb, las obras seleccionadas exploran cómo lo ancestral pervive en formas cultas. Berio y Ravel reinterpretan melodías populares desde Italia, Grecia o Estados Unidos, mientras compositoras como Tania León y Undine Smith Moore transforman la espiritualidad y la protesta afrodiaspóricas en cámara. En Latinoamérica, piezas de Bor, Lecuona, Guastavino y Echeverry tejen ritmos mestizos y folclor afrocaribeño en estructuras clásicas. La propuesta no impone una lectura, sino que revela una constante: la música como crisol de memorias, territorios y afectos.