Wolfgang Brauneis über Tonträger von Bildenden Künstler/innen

Seit etwa einhundert Jahren integrieren Bildende Künstlerinnen und Künstler Musik in ihre künstlerische Praxis. Was mittlerweile längst als gängige transmediale Herangehensweise unter einem Schlagwort wie crossover abgeheftet wird, war zu Zeiten Luigi Russolos oder Marcel Duchamps eine im wahrsten Sinne des Wortes unerhörte Angelegenheit. Entlang ausgewählter Hörbeispiele wird in diesem Musikvortrag der Weg von der futuristischen und dadaistischen Geräuschkunst der 1910er Jahre über die Soundexperimente der Fluxus-Künstler/innen und anderer Neoavantgardist/innen der Nachkriegsjahrzehnte bis hin zu Belegen fruchtbarer Beziehungen zwischen Bildender Kunst und Punk, Pop, experimenteller und elektronischer Musik im späten 20. und frühen 21. Jahrhundert nachgezeichnet. Bei diesem Überblick über ein lange Zeit von der Kunstgeschichtsschreibung übersehenes Thema spielen die Tonträger Bildender Künstler/innen eine besondere Rolle, lassen sich doch in der Geschichte der Artists’ Records, entsprechend dem allgemeinen Wandel in der Tonträgerindustrie der vergangenen Jahrzehnte, beträchtliche Veränderungen ablesen.

Wolfgang Brauneis hat in Regensburg, Amsterdam und Köln Kunstgeschichte und Philosphie studiert. Er lebt seit 1995 in Köln und ist dort als freischaffender Kunsthistoriker und Mitbetreiber von a-Musik, einer Plattform - Label, Laden, Vertrieb, Veranstaltungsort und Radio - für experimentelle Musik tätig. Momentan ist er Gastprofessor an der Kunstakademie Münster, zuvor war zu Lehr- und Vortragstätigkeiten u.a. an der Zürcher Hochschule der Künste, der Merzakademie und der Staatsgalerie in Stuttgart, der Städelschule Frankfurt, dem Museum Ludwig Köln oder dem ZKM Karlsruhe. Er publizierte in Perlentaucher, artnet, Texte zur Kunst, Spex, testcard und diversen Ausstellungskatalogen, 2014 gründete er gemeinsam mit dem Bildenden Künstler Tim Berresheim (Aachen) und dem Kurator und Kunstkritiker Hans-Jürgen Hafner (Berlin) das Institut für Betrachtung.

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English Version:

Wolfgang Brauneis on Records of Visual Artists
For about a century, visual artists have integrated music within their artistic practice. In the meantime, what has long been referred to as “crossover” because it incorporates several media was – during the lifetimes of Luigi Russolo or Marcel Duchamp – an unheard of opportunity in the most literal sense of the word. Including selected listening examples, his music lecture retraces the path of futuristic and Dadaist noise art of the 1910s, the experiments of Fluxus artists and other neo-avant-garde figures in the wake of World War I, and also feature examples of a fruitful relationship between visual art and punk, pop, experimental and electronic music of the late 20th and early 21st centuries. In the course of this overview of a topic which has long been overlooked by art historian, the recording media used by visual artists have played a unique role, given the considerable changes notable in the history of artists’ records corresponding to the general transformation in the recording industry in recent decades.

Wolfgang Brauneis studied Art History and Philosophy in Regensburg, Amsterdam and Cologne. Based in Cologne since 1995, he works there as a freelance art historian, co-owner of a-Musik, a platform for experimental music consisting of a label, store, sales and distribution, event location and radio programs. He is currently a visiting professor at the Academy of Fine Arts Münster and has previously taught and given lectures at many universities, including the Zurich University of the Arts, Merz Akademie and the Staatsgalerie in Stuttgart, the Städelschule Frankfurt, the Museum Ludwig in Cologne and the ZKM | Center for Art and Media Karlsruhe. He has contributed articles, essays and reviews to publications such as Perlentaucher, artnet, Texte zur Kunst, Spex, testcard and many different exhibition catalogues. In 2014, together with visual artists Tim Berresheim (Aachen) and the curator and art critic Hans-Jürgen Hafner (Berlin), he founded the Institut für Betrachtung (Institute for Contemplation/Reflection).