LEARN How to draw or paint dandelion flower in watercolor ? Apprendre comment dessiner une fleure?

APPRENDRE COMMENT DESSINER OU PEINDRE LA FLEUR DE PISSENLIT EN AQUARELLE.
LEARN HOW TO DRAW OR PAINT DANDELION FLOWER IN WATERCOLOR.

Apprendre la technique de l’aquarelle / Learn the watercolor technique

SPRING / PAINT NATURE
PRINTEMPS / PEINDRE LA NATURE

• How to draw or paint dandelion flower in watercolor? Learn how to draw a flower.
• Comment dessiner ou peindre la fleur de pissenlit en aquarelle? Apprendre comment dessiner une fleure


THE CHOSEN SUBJECT FOR WATERCOLOR PAINTING: THE DANDELION FLOWER SURROUNDED BY A FEW LEAVES.
• The approach to successfully creating a watercolor drawing should be done in five steps:
first, while observing the subject to be depicted, try to stimulate your creativity by focusing on the play of colors, the different shades and their variations, and by considering the overall tone of the subject and the overall impression you're seeking to convey the subject to be painted (the watercolor rendering). In addition, try to observe the shadows and the way light spreads.
Second, always seek the best possible layout, keeping in mind that a small subject in too large a format gives a feeling of emptiness, and the opposite creates a feeling of suffocation. In short, don't try to fill your paper surface at all costs: isolated against a white background, your subject can gain in elegance.
Third, first lightly draw the main lines in pencil: it is during the coloring that you will add some details if necessary. Your line must be very light: in watercolor, from the first color applied, the pencil is fixed and cannot be erased. A line that is too thick will dirty your colors. If your sketch does not satisfy you, do not erase. Go back to the line directly or start again.
Fourth, the wet technique, for coloring, requires that the handling of the brush be as sure as possible, mistakes being difficult to correct. Use a firm gesture, even if it means going slightly beyond the different areas of the preliminary drawing. Work quickly, because watercolor dries quickly.
Fifth and last step is to add details. These details reinforce the presence of certain elements and give more body to your drawing (rendered in watercolor). In addition, try to highlight the foreground elements and work with slightly diluted colors.



LE SUJET CHOISI POUR PEINDRE EN AQUARELLE : LA FLEUR DE PISSENLIT ENTOUREE DE QUELQUES FEUILLES.
• La démarche à suivre pour réussir son rendu en aquarelle, le dessin devrait se faire en 5 étapes :
Premièrement, en observant le sujet à représenter, essayez de stimuler votre créativité en vous focalisant sur les jeux de couleurs, les différentes nuances et leurs variations, et ce, en s’interrogeant sur la tonalité générale du sujet et l’impression générale que l’on cherche pour retranscrire le sujet à peindre (le rendu en aquarelle). En outre, essayez d’observer les ombres et la façon dont se propage la lumière.
Deuxièmement, cherchez toujours la meilleure mise en page possible, en ayant à l’esprit qu’un petit sujet dans un trop grand format donne une sensation de vide et que l’inverse créé une sensation d’étouffement. Bref, ne cherchez pas à remplir à tout prix votre surface de papier : isolé sur fond blanc, votre sujet peut gagner en élégance.
Troisièmement, tracez d’abord légèrement les grandes lignes au crayon : c’est lors de la mise en couleur que vous ajouterez au besoin quelques détails. Votre trait doit être très léger : en aquarelle, dès la première couleur passée, le crayon est fixé et ne peut être gommé. Un tracé trop épais salira vos teintes. Si votre esquisse ne vous satisfait pas, ne gommez pas. Reprenez directement le tracé ou recommencez.
Quatrièmement, la technique humide, pour la mise en couleurs, exige que le maniement du pinceau soit le plus sûr possible, les erreurs étant délicates à rattraper. Ayez le geste ferme, quitte à déborder légèrement des différentes zones du dessin préliminaire. Travaillez rapidement, car l’aquarelle sèche vite.
Cinquièmement et dernière étape consiste à l’ajout des détails. Ces derniers renforcent la présence de certains éléments et donnent plus de corps à votre dessin (rendu en aquarelle). De plus, essayez de rehausser les éléments du premier plan et travaillez avec des couleurs peu diluées.