Портрет Дориана Грея Оскара Уайльда: Краткое содержание

Впервые опубликованный в 1890 году роман «Портрет Дориана Грея» был принят викторианской публикой, считавшей искусство инструментом социального воспитания и нравственного просвещения. Оскар Уайльд, сыгравший ключевую роль в движении эстетизма, стремился освободить искусство от этой ответственности. Это очевидно в «Портрете Дориана Грея», ключевая тема которого – обсуждение цели искусства.

Оскар Уайльд рассматривает взаимоотношения искусства и морали, смешивая серьёзное с легкомысленным – что вызвало бы сильное замешательство у его читателей в момент выхода романа и впоследствии вызвало бы возмущение.

В этом видео доктор Ник Фримен, специалист по поздневикторианской литературе в Университете Лафборо, обсуждает важность морали и искусства в романе Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея».

Для получения дополнительной информации о «Портрете Дориана Грея» ознакомьтесь с нашим полезным учебным пособием здесь; https://www.lboro.ac.uk/subjects/engl...

Транскрипт видео:

Нет такого понятия, как моральная или безнравственная книга, книги бывают хорошо написанными или плохо написанными, вот и всё. Провокационное предисловие к «Дориану Грею» заставило Уайльда отвергнуть распространённое викторианское убеждение, что искусство – слуга морали. Для Уайльда это было не так: значение имели только художественные интересы. Подобные взгляды спорны, даже опасны; было ясно, что девяностые годы будут бурным десятилетием.

Но если Уайльд верил, что искусство независимо от реальности, что же тогда делать с Дорианом Греем и его переходом от невинности к цинизму и тайному пороку? Не говоря уже о его ужасном наказании. А что же лорд Генри Уоттон? Учтивый и харизматичный аристократ, который говорит своему юному другу: «Живи той прекрасной жизнью, что в тебе, не позволяй ничему пропадать, всегда ищи новых ощущений». Кредо лорда Генри одновременно завораживает и очень опасно, вызывая в воображении мир, в котором интеллект правит страстями, а эмоции изучаются, а не испытываются, как это обнаружит молодая актриса Сибил Вэйн. Это мир, в котором жизнь значит гораздо меньше, чем искусство.

Может ли жизнь превратиться в искусство, как верит лорд Генри, или же разрушение и порча портрета – доказательство их взаимной несовместимости? Искусство, жизнь, мораль, этика – всё это серьёзные вопросы, и всё же Уайльд постоянно шутит на их счёт. Смешивая тайну и ужас, он использовал эпиграммы в своих светских комедиях «Веер леди Уиндермир» и «Женщина, не стоящая внимания». Уайльдовское сочетание серьёзного и легкомысленного глубоко сбивало с толку его первых читателей, и даже сегодня это затрудняет оценку его намерений и достижений.

Что же представляет собой роман «Портрет Дориана Грея»? Является ли это готическим ужасом, черной комедией, отражением сложной сексуальной идентичности автора, сатирой на моралистические условности поздней викторианской литературы, в которой, как сказал Уайльд в другом месте, хорошее заканчивается счастливо, а плохое — несчастливо, или это пример саморекламы человека, который был знаменитостью в течение десятилетия, но еще не пожинал всех финансовых плодов своей славы, в конце концов, в студенческие годы Уайльд говорил своим друзьям: «Так или иначе я буду знаменит, а если не знаменит, то буду печально известным».