DISCO 70 (Breve storia della discomusic)

Origini, pregi e difetti di un genere musicale che ha rivoluzionato il modo di intendere la musica.

La disco music è nata nella prima metà degli anni ‘70 ed è stata l’evoluzione più commerciale del soul e del funky, era esente da contenuti politici e culturali e propendeva esclusivamente verso il ballo ed il divertimento, regalando alla gente nuovi stimoli ed un ritrovato senso dell’ottimismo.Il ballo diventò in quegli anni per i giovani un rito liberatorio per fuggire dalla quotidianità e dal grigiore di una vita senza troppe aspettative e prospettive.

In contrapposizione alla musica e all'impegno sociale di quel periodo, la disco music fu sinonimo di leggerezza di pensiero e di una vita più superficiale e devota al presenteA differenza degli anni ‘60, in cui il la scena soul, ben rappresentata da Chicago e Detroit, narrava il disagio dei neri, il soul dei primi anni ‘70 rispecchiava un andamento più positivo e di benessere che si stava prospettando nel mondo.

Le melodie risultavano più leggere e orecchiabili e i suoni più ritmati e ballabili, grazie agli inserti di nuove percussioni, di musica elettronica e ai giri di basso funky. Era il luglio del 1974 quando la discomusic venne lanciata in tutto il mondo. La discoteca divenne il più grande luogo organizzato per il divertimento e il DJ l’incostrastato protagonista del giradischi e della dissolvenza incrociata, che con la musica travolgeva e faceva impazzire i giovani del periodo. Il locale che meglio rappresentò il movimento della discomusic fu lo Studio 54, una discoteca dove la stravaganza, l’estremismo e la provocazione la facevano da padrone.

L'industria discografica macinava successi uno dopo l'altro e tutti gli addetti ai lavori diventarono consapevoli della forza commerciale della disco. Dal 1978 la disco music riuscì ad influenzare moltissimi artisti del panorama rock che rivitalizzarono le loro carriere grazie all'esplosione di questa nuova moda e corrente musicale.La disco music attirò ben presto anche le attenzioni del mondo cinematografico e il film "Saturday Night Fever" fece crescere questo fenomeno a dismisura facendolo diventare uno dei più grandi businness commerciali di sempre

"SNOBBATA DAI CRITICI E BOLLATA COME MUSICA SPAZZATURA DALLA MAGGIOR PARTE DEI MUSICISTI, LA DISCOMUSIC VENIVA SPESSO CREATA DA VERI GENI DEL SUONO, RICONOSCIUTI COME TALI SOLO A POSTERIORI"

Come fu rapida l’ascesa della disco, fu ancora più veloce il suo declino. Alla gente comune, ai musicisti e agli addetti ai lavori, non piaceva l’idea che un genere musicale costruito in laboratorio, generasse delle star in pochissimo tempo, abbattendo le barriere e le differenze tra bravi e mediocri musicisti.

Così venne studiato un attacco mediatico micidiale al movimento, che culminò nel 1979 con l’organizzazione della Disco Demolition Night, allo stadio del baseball di Chicago. In quella notte un’immensa folla urlante contro la disco, bruciò e distrusse migliaia e migliaia di album e 45 giri di discomusic, decretandone definitivamente la fine.

Nei primi anni '80 la discomusic prese il nome di dance e il ruolo del dj diventò col tempo sempre più importante. Tantissimi furono gli artisti che realizzarono delle versioni remix dei loro successi, infittendo i suoni e le ritmiche, per adattarle al meglio all’esigenze dei disc-jockey e della musica da ballo. Nonostante tutto la Disco Music non morì e grazie a Frankie Knucles, Larry Levan e Tony Humpries si evolse semplicemente in qualcosa di nuovo, destinato a durare per molto tempo: la "House Music"